SLEČNA LULU A ATOFF DE CONSOLI. YVETTE SPESSARDI z LEONARD TRIO
Klaun je jedním z nejpůvabnějších účastníků cirkusového představení, spolu s akrobatem provádějícím cvičení na hrazdě a panelovým jezdcem. Akrobata lze najít poměrně často; panelové jezdce jsou stále méně běžné; Klaun byl vždy výjimkou. Faktem je, že ženy hrály roli klauna bez velké touhy. Pokud se na jevišti objevili v kostýmu klauna – ve zlatých střevících a špičaté čepici – pak šlo většinou pouze o žánrové tanečníky. A jsou to ženské klauny, které nás zde zajímají.
Herečky si musí být velmi dobře vědomy všech úskalí role klauna, pro kterou se špatně hodí. Povolání klauna vyžaduje četné znalosti a dovednosti. Abyste se stali klaunem, musíte se velmi dlouho učit; to je nevděčná profese. Víla fantazie, patronka klaunů, vyžaduje od svých věrných bohatou fantazii, téměř nevyčerpatelnou schopnost obnovy, vrozený smysl pro humor – jinými slovy vlastnosti, které nejsou vůbec nutné ani pro gymnastku na hrazdě, ani pro panel. jezdec.
Abyste mohli být klaunem, musíte mít nejen odborné znalosti, ale také schopnost uchopit karikovanou, vtipnou stránku člověka, musíte být schopni znovu vytvořit obraz tohoto člověka, aniž byste ho připravili o rysy, které jsou živé a živé. atraktivní pro diváka; člověk musí být schopen ztvárnit tuto osobu, to znamená znovu vytvořit její postavu v jedinečně individuální podobě. Herečky se širokým životním rozhledem se mohou stát představitelkami divadelních rolí. Účinkující pohybující se v uzavřeném světě cirkusu jsou na takový úkol málo připraveni. Klaun musí být hezký a dobře stavěný, aby si ho někdo všiml; ale atraktivní vzhled k úspěchu ženského klauna nestačí. Pokud ke svým přirozeným přednostem dokáže přidat šarm a eleganci, bude mít mnohem větší šanci na úspěch a některé její nedostatky zůstanou bez povšimnutí. Ale nakonec je otázka úspěchu nebo neúspěchu umělkyně rozhodnuta, až když vstoupí do arény a začne „pracovat“.
Známe jména některých klaunů. Ale neznáme jediný příklad ženského klaunského duetu. Takže pro klaunskou ženu nastává další, dodatečná obtíž – potřebuje partnera, a to rozhodně mužského partnera. Umělec potřebuje mít vůli, vynalézavost a flexibilitu mysli (a řekněme hned, že tyto výrazné vlastnosti autokratických klaunů futtiovské tradice nejsou dány každému cirkusovému umělci). A chování rusovlasé partnerky se může dostat do naprostého rozporu s chováním klaunky, pokud osobní ohledy nesouvisející se zákony soutěže upravujícími vztahy mezi klauny neudělají z rusovlasého muže poslušného partnera ženy. klauna, do partnera plného těch nejlepších úmyslů . Ale jak dlouho bude tato dohoda trvat? To je důvod, proč jsou klauni úspěšní tím více, čím méně jsou jejich partneři jedineční a nadaní. Třpytí se tím jasněji, čím méně jejich partner září. Jelikož se ale klaun většinou nechce spokojit s nezajímavou zrzkou, úkol hledání nového partnera pro ni zůstává konstantní.
Mnohem úspěšněji vystupovaly ženy v cirkusové aréně v různých chodech, když své ženské půvaby skrývaly pod šikovným make-upem a oblečením. Klaunky vstupují do arény oblečené jako výstřední, ne klaun, a nejsou v žádném případě horší než jejich mužští partneři. Vyhýbají se tak kritické kritice, která by se objevila, kdyby souhlasili s tím, že budou hrát roli zrzky. Diváci by byli nepochybně šokováni, kdyby viděli klauna kopat nebo bít pěstí do ženy v aréně. Ale díky tomu, že ženy vystupují na veřejnost v pánském obleku, jsou publikem vnímány jako samí klauni a mohou si se svými partnery vyměňovat zvonivé facky a rány.
Je známo, že i v prvních anglických cirkusech vystupovaly ženy jako bubáky (v harlekýnských kostýmech a parukách) a vyměňovaly si s ředitelem arény vtipy, ale za první ženský klaun v plném smyslu slova přes Lamanšský průliv je považován Lulu Crastor, dcera slavného klauna Joe Casmorea. V Německu je známou ženskou klaunkou Lonnie Olshansky, dcera Williama Olshanskyho, kterého Straley jmenuje mezi slavnými skokany. Podle J. Galpersona předvedl Olshansky mnoho kotrmelců za sebou, proložil je jednoduchými a dvojitými piruetami.
William byl také trenérem koček a krys. Lonnie vystupovala se svým otcem v komické klaunství; tento ženský klaun byl dobrý akrobat a předváděl salta. Podle Henriho Tetarda byl Lonnie Olshansky klaun v pravém slova smyslu. Ve Francii umělkyně Eva vystupovala jako klaun (její zrzka byla Flappy); V ruském cirkusu Beketov, který si v sezóně 1905/06 pronajal prostory Nového cirkusu, vystupovalo klaunské duo Gerbolas, muž a žena. Nejprve je zde ale třeba říci o ženské klaunce, manželce Atoffa de Consoliho, která vystupovala pod jménem Miss Lulu. Slečna Lulu vystupovala po boku svého manžela Atoffa de Consoli, známého jako Atoff. Tito umělci dokázali svým činem zaujmout veřejnost, ale v době, kdy bylo v cirkusových arénách mnoho komiků, zůstalo jejich vystoupení bez povšimnutí. V jiné době by duet mezi Atoffem a jeho ženou měl bezpochyby velký úspěch. V době, kdy si učenci všimli vystoupení slečny Lulu, její manžel Atoff již opustil pódium.
Atoff de Consoli byl synem řezbáře z Turína. Když bylo chlapci pouhých šest let, jeho bratr, šestnáctiletý student umělecké školy, ho přesvědčil, aby utekl z domova hledat dobrodružství. Bratrům se podařilo vstoupit do cirkusu Stekel a Corini a do historie cirkusáků přibyla další stránka vyprávějící o malých uprchlících, kteří se stali cirkusáky.
Bratři Consoliové předváděli akrobatická cvičení na náměstích a v kočovných cirkusech: to byla škola jejich dovedností. Když chlapci neměli peníze na jídlo, spokojili se s pojídáním jedlých skořápek. Otec se na varování policie rozhodl skoncovat s potulkami svých synů, vydal se je hledat a uprchlíky přivedl domů. Bratři ale pod střechou nevlastního otce dlouho nezůstali. O tři měsíce později znovu utekli z domova, tentokrát lépe připraveni na útěk. Naučili se provádět akrobatickou sestavu Živé sochy, žonglovat s klobouky a cvičit hrazdu. Jako všichni cirkusoví umělci i Atoff de Consoli žil skutečně legendární život, ale některá jeho dobrodružství jsou jistě smyšlená. Připomeňme, že při vystoupení v cirkusu Reinach v Parmě spadl z hrazdy, vážně se zranil a nakonec přišel o oko. Následně vystupoval jako voltižér v tlupě akrobatů.
Když se Atoff de Consoli stal klaunem, jeho partnerem byl Pierantoni, jehož kariéra už končila; vystupovali v cirkusech Rancy a Palisse. V roce 1907 vystoupil Atoff v aréně cirkusu Alexander spolu s Gatti. V jednom z kočovných cirkusů cestujících po Itálii se Atoff setkal s Jeanem Cairolim, který v té době teprve začínal svou uměleckou kariéru. Začali spolu vystupovat; tato spolupráce přinesla Atoffovi velké výhody; Pippo Pucci, v té době jeden z nejznámějších klaunů, o něm mluvil pochvalně. Z Atoffových partnerů je třeba jmenovat také Chocolate Son, se kterým vystoupil v roce 1926 v Zimním cirkusu.
Poslední záblesky slávy osvětlily Atoffovy aktivity již na konci kariéry; Vystupoval v té době se svou ženou slečnou Lulu, která byla dříve provazochodkyní a pracovala na drátě. Její profese provazové tanečnice jí dala hrdé držení těla a ladné pohyby. Všechna její gesta byla krásná a harmonická. Vysoký a hubený Atoff vedle ní působil obzvlášť komickým dojmem. Jeho herectví nebylo jednoduché, ale Atoffovy grimasy byly nezvykle vtipné. Pomocí make-upu zvýraznil vrásky na tváři, jakoby vytesané sekerou. Na hlavě měl obvykle buď nízkou buřinku, jakou někdy nosí kněží, nebo vlnitý válec. Atoff se objevil v aréně s doutníkem v ústech, na prstě se mu třpytil obrovský zlatý prsten s velkým diamantem a v knoflíkové dírce měl zabodnutý obří květ. Atoff byl oblečený do šusťákového kabátu se zakulacenými ocasy, v rukou kroutil zlomenou hůl svázanou provazy a tu a tam si upravoval manžety tak obrovské velikosti, že mohly dobře sloužit jako korzety.
V tomto kostýmu dandyho, hrdého na svůj oděv a postavení, v kostýmu, který do módy přinesl Malý Walter, Atoff de Consoli ztvárnil krasavce slečny Lulu. Jeho dáma vypadala velkolepě: sako vyšívané zlatem a azurem jí obepínalo hruď, krátké kalhoty neskrývaly její štíhlé nohy, nosila límec v duchu Claudine, kadeře plavých vlasů se rozlévaly zpod malého špičatého klobouku. Slečna Lulu bez viditelného úsilí vedla svého partnera po cestě fantazie.
Slečna Lulu a Atoff de Consolea úspěšně vystupoval po celou sezónu v aréně Winter Circus; opustili cirkus a způsobili upřímnou lítost mezi znalci, kteří měli rádi tyto příjemné umělce bez zbytečných předsudků. Pár se usadil v Montfermeil, v domě, který Atoffe de Consoli mezitím postavil. Zde si otevřeli obchod s potravinami. Atoff zdědil po svém otci schopnost kreslit. Někteří sběratelé mají karikatury, které poskytují lepší obraz o umělci než kýčovité fotografie klaunových okázalých kostýmů.
Atoff se nemohl pochlubit tím, že je sochař; ale byl to velmi trpělivý a vytrvalý muž a své skromné schopnosti uplatnil v řezbářství. Atoff de Consoli dovedně vyřezal své jméno na dveře obchodu. Na svou ruční práci byl patřičně hrdý a na své dílo upozorňoval návštěvníky. Zatímco slečna Lulu měla na starosti obchod, Atoff de Consoli, který se nechtěl úplně rozejít s cirkusem, hledal angažmá při každé příležitosti. V roce 1933 vystupoval s Gregem. Svou uměleckou kariéru ukončil jako výtvarník koberců v cirkusu Medrano. Jeho už tak špatný zrak byl stále slabší. Hrozilo, že klaun oslepne. Nyní se mu říkalo „starý Atoff“, stejně jako se Bebe říkalo „starý Bebe“. Mladí kolegové se snažili Atoffa nešikanovat při skupinových klaunských vystoupeních. Bylo s ním zacházeno s velkým respektem. Každý večer po představení však musel urazit dlouhou cestu do Montfermeilu. Atoff de Consoli onemocněl a brzy se o něm přestalo mluvit. Zemřel během války.
Nikdo kromě zasvěcených netušil, že Yvette Spessardi vstupuje do arény v masce výstřední vystupující v triu klaunů Cirkusu Pinder. Diváci ochotně obdivují ladnost a lehkost klaunů. Ale cirkus téměř nezná žádné rusovlasé ženy, protože v této roli není nic, co by dotvářelo kouzlo ženského klauna. Yvette Spessardi, sestra krotitele zvířat, byla součástí Leonardova tria, kde se kromě ní podílel i její manžel Marcel Leonard a jeho bratr Eugene Leonard.
Marcel a Eugene Leonardovi – dědiční klauni. Jejich dědeček byl podvodník v době, kdy se tento termín ještě nepoužíval; Role tohoto druhu vyžadovala od umělce značné schopnosti. Podle Lavaty si Leonardův otec jako první v historii cirkusu vzal za partnera trpaslíka, se kterým hrával různé entre. Trpaslík François byl dlouhou dobu Leonardovou zrzkou. Leonard tvrdil, že je autorem scény Býčí zápasy, kterou předvedl v cirkusovém ringu za účasti svého trpasličího parťáka a cvičených psů. Toto tvrzení je však vyvráceno jako vše, co v cirkusovém umění patří do oblasti priority; a tato otázka zůstává stále otevřená.
Vstup do cirkusu takříkajíc získá občanská práva pouze tehdy, když se objeví v programu představení. A programy často neuvádějí, kdo je autorem toho či onoho vstupu. Navíc, ve snaze o novost, klauni často přidělují nová jména starým vstupům. Pouze na základě podrobného popisu konkrétní scény nebo jejího rámce lze učinit předpoklad o tom, kdo je jejím tvůrcem. Jestliže žádný z klaunů či příznivců cirkusového umění ve své době nezanechal důkazy tohoto druhu, zůstává otázka, zda entre patří tomu či onomu umělci, nezodpověditelná. Podle Lavaty byli tvůrci býčí scény, představené v Paříži v aréně New Circus, po jejím otevření 17. září 1897 dva španělští klauni – Serra a Chica. Ale máme všechny důvody se domnívat, že tento vstup je dřívějšího původu.
V Leonardově triu Marcel Leonard, spolumajitel a hlavní ředitel cirkusu Pinder, vytvořil image veselého klauna v tradici dobromyslných klaunů; Eugene Leonard ztělesnil obraz flegmatického zrzka, který hrál hlavní komickou roli; Yvette Spessardi působila jako druhá zrzka – mazaná a pomstychtivá. Yvette Spessardi ale s největší zručností a dovedností předváděla burleskní role a diváci si ani neuvědomili, že před nimi byla žena.
Oči měla schované za obrovskými brýlemi, její úsměv zmizel pod make-upem, měla dovedně nakreslené široké obočí a špičatý nos, vlasy schované pod cylindrem. Yvette Spessardi, zcela k nepoznání v mužském obleku, zapojila své partnery do komických dobrodružství, přičemž si zachovala úžasný takt a grácií. Vstupy, které Leonard trio předvádělo během svých dlouhých turné, byly vypůjčeny z tradičního klaunského repertoáru; umělci je však aktualizovali a obohatili o vlastní originální objevy, a proto výkony tria snesly srovnání s výkony pařížských cirkusových klaunů. Navzdory tomu, že je pro ženu velmi těžké odolat koketování, nic v chování Yvette Spessardi ženu nezradilo. Přestože se předvedla v kostýmu zrzky, její partneři ji neodměňovali fackami, ale naopak je od ní dostávali. Ta měla ve sporu poslední slovo. A to nebylo tak snadné, protože trio hrálo scénky zesměšňující lidské nedostatky a umělci si museli dávat obzvlášť pozor, aby si zachovali svou důstojnost. Yvette Spessardi se snažila vyhýbat hrubým fraškám, při nichž by riskovala ztrátu uvolněného a ladného charakteru svého původního vystoupení. Eugene Leonard, vysoký vtipálek s veselou tváří, si zahrál roli submisivní oběti víceméně nevinných vtipů v podání klauna Marcela a Ivety.
Spessardi. DEugenova dobromyslná povaha zvítězila nad všemi neštěstími, která ho potkala. Hulk Eugene a Yvette se střídali v různých komických dovádění. Marcel, jak se na klauna sluší, vynaložil potřebnou přísnost, aby režíroval show a donutil své prohnané a zlomyslné parťáky podřídit se disciplíně nutné pro úspěch celého tria. Na začátku druhé světové války byl cirkus Pinder nucen usadit se ve městě Malakof, kde přežil tuto nelehkou dobu. Yvette Spessardi, unavená a sklíčená obtížemi a útrapami spojenými s cirkusovým životem, opustila Leonardovo trio. Nutno říci, že móda pro trio umělců již do jisté míry pominula. Yvette Spessardi se do tohoto tria podle všeho už nikdy nevrátí.
Marcel a Eugene Leonardovi byli nuceni vrátit se ke své profesi klauna; v sezóně 1943/44 se objevili v aréně cirkusu André Rancy, která se tehdy nacházela v Grand Palais. Tam hráli entrée „Car“; pařížská veřejnost však talent umělců dostatečně nedocenila.
Jak si vysvětlit, že klauny a zrzky se v cirkusové aréně objevují jen výjimečně? Ostatně příklad slečny Lulu a Yvette Spessardi dokazuje, že umělkyně nejsou v komiksovém klaunství o nic méně úspěšné než jejich mužští kolegové. Proč se jezdkyně, tanečnice na provazech a akrobaté nesnaží získat úspěch v komických scénách, když jim jejich věk již neumožňuje vystupovat v počtech vyžadujících sílu a obratnost? Možná jim chybí odvaha? Nebo schopnosti? Chcete-li hrát komické vstupy, musíte mít dar řeči a cirkusáci nejsou zvyklí mluvit před publikem. Zastaví je také strach z toho, že budou vtipní: mezi zástupci něžného pohlaví tento strach naznačuje, ne-li příchod moudrosti, pak blížící se stáří. Vždyť v mládí se žádná žena nebojí vypadat vtipně. Klaunka Gerbola, která v této roli debutovala v mládí, si zachovala sebevědomí až do konce své umělecké kariéry (vystupovala v kočovných cirkusech).
Sami jsme viděli desetiletého komika Pagnottu v cirkusu bratří Fedrizziů v Carcassonne; tato dívka spojovala kouzlo předčasně vyspělé ženy s mimořádným komickým talentem. V malé aréně tohoto kočovného cirkusu (který neměl koně) se Pagnotta v klidu zúčastnila představení se svou rodinou. Vůdce souboru Edmond, zručný skokan a klaun, který vystupoval pod jménem Baby, dal narážky své dceři Pagnottě. Dívka oživila scény svými vtipnými vtipy a komickou hrou; hrála s dovedností, která je obvykle dosažena pouze roky praxe. Akt, který Pagnotta vedl, nebyl o nic horší než svůdný akt Carla Fedrizziho, který se objevil v nezvykle velkolepém oblečení, nebo akt Bubula, upovídaného rusovlasého muže s pomalými, absurdními pohyby a umělým smíchem; Bubul byl obdařen nepopiratelným smyslem pro humor, jeho vtipy a komické příběhy odrážely místní zvyky.
Proč by cirkusáci nemohli zkusit štěstí na poli, kde malý Pagnotta s takovým úspěchem vystupoval? Která z nich se stane důstojnou nástupkyní slečny Lulu a Yvette Spessardiové? 1
1 V sovětském cirkuse jsou známí talentovaní umělci: klaun N. Golubceva (duet N. Golubcev a S. Kaloshin) a rusovlasá žena Boževolnova (Duet Boževolnova). – Cca. vyd.
Z knihy Tristana Remyho. Klauni
