Toto je velmi důležitá lekce. Prozkoumáme klíčový pojem v hudbě, tonalitu, a spojíme s tím naše znalosti akordů a stupnic.
Úvod do tonality
Co je to tonalita? Transpozice. Paralelní tóny.
Znaky na klíč. Kruh tónů.
Nejprve zjistíme, co je tonalita v hudbě:
Tonalita je poloha výšky hudebního režimu (tj. dur nebo moll).
- kde se bude nacházet tonika modu (stupnice, stupnice)?
- jaký režim to bude (dur nebo moll).
Když říkají, že klíčová je píseň La Minor, pak znamenají, že všechny jeho tóny jsou v rámci mollové stupnice od na (tedy váhy La Minor). Pokud jsou všechny tóny a akordy písně posunuty o půltón dopředu (vědecky řečeno, transponovány), bude to již klíč B-byt Méně důležitý.
Tato a další 3 lekce jsou distribuovány zdarma
Chcete-li zobrazit zbytek lekcí, otevřete úplný přístup ke kurzu. Po zaplacení kurz zůstane navždy na vašem osobním účtu.
Pokračovat |
Transponování písně za účelem jejího přesunutí do jiné tóniny je v hudební praxi běžné. Například zpěvák vaší skupiny umí zpívat vysoké party, ale ve spodním rejstříku začíná ‚plavat‘. A na koncertě musíte zahrát přesně tu píseň, v jejímž originále zpěvák zpívá nízko. Co dělat v tomto případě? Správně, přesuňte skladbu na vyšší tóninu, aby mohl zpěvák vaší kapely pohodlně zpívat.
Key vám dává představu o tom, jaké noty se hrají ve skladbě, kterou chcete přehrát.
Pokud víte, že jeho tonalita je La Minor, pak můžete bez váhání zahrát kteroukoli z not Nezletilýa disonance nevznikne. Proto je shoda na tónině písně první věcí, kterou by hudebníci měli udělat, než zahrají novou skladbu.
V minulé lekci jsme probrali velmi důležité pravidlo: Stupnice mollové stupnice se zcela shoduje se stupnicí durové stupnice, jejíž tónika je umístěna o malou tercii výše. Například gama С obsahuje stejné poznámky jako Am. Pojďme se s tímto fenoménem seznámit na tónové úrovni:
Paralelní klávesy jsou durové a mollové klávesy, které mají stejnou stupnici. Chcete-li určit paralelní durovou tóninu, musíte posunout malou tercii dopředu od tóniky mollové tóniny. A naopak.
Paralelní klíč si vždy můžete odvodit sami, ale pro každý případ vám nabízím tabulku:
Hlavní, důležitý; Méně důležitý
C dur; A moll C dur; A ostro moll D dur; b moll D dur; b moll Es dur; c moll E dur; c moll F dur; d moll F ostro dur; d ostro moll Gs dur;Es moll G-dur;E moll As-dur;F moll A-dur;F ostrý moll B-dur;G moll B-dur;G moll
Všimli jste si, že některé klávesy jsou pojmenovány přes ostré, některé přes ploché a některé obojí? Existuje pro to teoretické vysvětlení.
Za prvé, charakteristikou tonální stupnice jsou tzv znamení na klíč: Počet ostrých nebo plochých bodů, které obsahuje stupnice klíče. Klíč zde znamená houslový klíč na hudební osnově (které v našem kurzu nestrávíme téměř žádný čas). Pokusím se toto téma vysvětlit bez použití notového zápisu.
Představme si tedy složení několika klíčů:
Klíč;I;II;III;IV;V;VI;VII
C dur;C;D;E;F;G;A;B D dur;D;E;F#;G;A;B;C# E dur;E;F#;G#;A;B;C#; D#
Jak vidíte, obsahuje C dur nejsou tam žádné ostré předměty ani plošky. Další dvě klávesy mají ostré hrany. Například v D dur máme dva ostré: fa и na. A v E dur jsou čtyři z nich: fa, sůl, do и рe. Toto je kvalita a množství ostrých předmětů nebo plochých předmětů v měřítku, které je myšleno znamení na klíč.
Nyní se podívejme, proč jsou v některých klíčích ostré předměty a v jiných ploché.
Faktem je, že ostrý nebo plochý vyjadřuje stav noty. Například, B-byt – toto je stav poznámky si, а F ostré – Noty F. V rámci jedné stupnice může mít nota pouze jeden stav: buď s ostrým/plochým nebo bez. Také v rámci stejné stupnice nemohou být současně ostré a ploché.
Porovnejme dvě měřítka:
Klíč;I;II;III;IV;V;VI;VII;I
B dur;Bb;C;D;Eb;F;G;A;Bb A ostrá dur;A#;C;D;D#;F;G;A;A#
Obě klávesy obsahují stejnou sadu kroků ve své výšce, ale první klávesa je psána ostře a druhá plochá. Která možnost je podle vás správnější?
Ve druhém případě máme notu A i notu A#, tj. pro jednu notu jsou zapojeny dva stavy. Podobně s D a D#. V prvním případě nedochází k opakování, takže tato možnost je správná. A tonalita Ostrý major – neexistuje.
- C#m nebo Dbm?
- Eb nebo D#?
- F# nebo Gb?
- Dbm
- Eb
- Obě možnosti jsou přijatelné, protože neobsahují duplicitní stavy poznámek
Zde je návod, jak rychle zjistit typ klíče a jeho klíčové znaky (říká se tomu kruh tónů):
Kruh klíčů
Stáhněte si schéma
Nyní přejdeme ke sladké části – stavění akordů v tónině 🙂
Budování akordů v tónině
Harmonizace stupnic s akordy. Harmonie písně. Zmenšený akord. Dominantní a subdominantní.
Takže víme, že klíč nám říká, kde je stupnice a jaký typ je – dur nebo moll. Každá stupnice je zase vyjádřena stupnicí a zahrnuje sedm kroků. Nyní půjdeme dále a prozkoumáme, jaký typ tětivy se nachází na každém z těchto stupňů.
Harmonizace stupnice je konstrukce akordů z každého stupně stupnice.
Na každou úroveň stupnice můžete umístit trojici: dur, moll a na některých místech zmenšenou.
Pokud si představíte tóny klávesy na hmatníku kytary, můžete snadno rozpoznat typy triád. Použití stupnice C dur jako příklad:
Triády v rámci durové stupnice
Na páté struně jsou stupnice a tóniky trojzvuků a na čtvrté struně terciální a kvintový tón, ke kterým z tóniky vybíhají tečkované čáry.
To platí i pro stupnici paralelní tóniny – A moll. Jak již víme, triáda určí typ akordu, který bude umístěn na této úrovni:
Posloupnost akordů v tónině La Minor:
Workshop 2
Demontujte výše uvedenou sekvenci. Zkuste hrát s minimálním zpožděním mezi akordy. Jakmile to pochopíte, experimentujte s prstokladem, změnou tvarů akordů v rámci CAGED a posuňte progresi do různých oblastí hmatníku.
Každá tónina se vyznačuje pouze sedmi akordy, na kterých lze postavit více než 90 % všech populárních písní. Experimentujte s různými kombinacemi těchto akordů, abyste rozvinuli své ucho. Při cvičení uslyšíte mnoho harmonií známých písní.
Harmonie písně je sled jejích akordů.
Harmonie obecně je celá skupina pojmů v hudbě. Jde například o část hudební gramatiky, která se zabývá akordy a jejich vztahy a vyučuje se na hudebních školách. Na druhé straně je harmonie chápána jako soudržnost zvuku a jeho příjemnost pro ucho.
Uvažujme o univerzálním schématu pro harmonizaci stupnic v tóninách pro dur a moll:
Typ pražce;I;II;III;IV;V;VI;VII
Major;maj.;min.;min.;maj.;maj.;min.;min. vedlejší;min.;min.;maj.;min.;min.;maj.;maj.
Svisle máme kroky a vodorovně máme typ akordu, který se nachází na tomto kroku. Doporučuji se toto schéma naučit a dostat do rukou.
V předchozích lekcích nám byly představeny zmenšené trojzvuky, ale zmenšený akord jsme neprobrali. Je postaven v krocích zmenšené triády a je označen jako Sun. (z angličtiny. zmenšený – sníženo):
Snížený prstoklad sedmého akordu
Prsty čistého zmenšeného akordu však nejsou příliš vhodné na hraní a znějí chudě, takže přidávají zmenšenou septimu, která se svou výškou rovná běžné velké sexty. Výsledný akord se nazývá zmenšený sedmý akord a označované jako šero7:
Sedmým akordům budeme věnovat nejednu lekci, takže si zatím jen zapamatujte tyto prstoklady, protože. jsou o něco pohodlnější a znějí rozmanitěji:
Tyto sedmé akordy lze použít k propojení různých akordů. Každý druhý akord v příkladu je zmenšený sedmý akord:
No, gratuluji k novému akordu!
Jen si musíme ujasnit pár dalších pojmů.
Dominantní je stupeň V vzhledem k tonice modu, který má výrazný sklon k tonice. Je to jeden z hlavních kroků seriálu.
Workshop 3
Na klíč La Minor Dominantní funkci plní akord E dur. Zahrajte si přechod z E do Am na různých místech na hmatníku, abyste získali pocit a zapamatovali si tento zvuk. Dokončení série akordů na dominantě, aby se dospělo k tónice a opakovalo ji znovu, je běžnou technikou v jakémkoli hudebním žánru.
Subdominantní – IV stupeň vzhledem k toniku stupnice. Má mnohem méně výraznou přitažlivost k toniku ve srovnání s dominantou a je to způsob, jak se vyhnout toniku. Zkuste změnit tónický akord na subdominantní akord. Jedná se o velmi oblíbený přechod.
Workshop 4
Zkuste hrát různé akordy s tónikou, subdominantou a dominantou v C dur. Věnujte pozornost zvuku subdominanty.
Modulace je změna tóniny písně (tj. posunutí tóniky módu).
Pokud změníte klíč náhle a náhodně, můžete získat disonanci a zmást posluchače. Proto existují pravidla pro výměnu klíčů. Toto je hlubší část hudební teorie, která přímo nesouvisí s kytarovým výkonem, takže se jí v tomto kurzu nebudeme věnovat.
Klávesy stejného jména jsou klávesy se stejnými toniky, ale různými modálními sklony. Například, Hlavní и La Minor.
Nyní známe teoretické minimum nutné pro práci s tonatami. Pojďme si upevnit znalosti v praxi.
Workshop 5
V této lekci jsme již harmonizovali stupnici La Minor. Je čas na durovou stupnici, kterou si musíte sami sladit. Nech to být Hlavní.
V popisku najdete seznam akordů pro tuto klávesu.
Seznam akordů v tónině Hlavní:
A – Bm – C#m – D – E – F#m – G#dim
Tato a další 3 lekce jsou distribuovány zdarma
Chcete-li zobrazit zbytek lekcí, otevřete úplný přístup ke kurzu. Po zaplacení kurz zůstane navždy na vašem osobním účtu.
Pokračovat |
Jak vybrat tóninu písně
Dva způsoby výběru tóniny skladby sluchem. Trénink uší na skutečných písních.
Když znáte tóninu písně, okamžitě uvidíte na hmatníku, které pražce budou znít a které budou disonantní; uvidíte šupiny; uvidíte akordovou mřížku tóniny. Když to víte, budete se při přehrávání hudby cítit jako ryba ve vodě.
Existuje jeden obtížný a alespoň dva jednoduché způsoby, jak rychle zjistit klíč k písni.
Obtížný způsob: určit tóninu písně sluchem.
Schopnost identifikovat znějící tón sluchem je cenná dovednost, která vyžaduje dlouhé hodiny tréninku. Nemůžete se to naučit za týden/měsíc, ale potřebujeme rychlé výsledky. Nebudeme se tedy věnovat cílenému rozvoji sluchu. Je tu však dobrá zpráva: váš sluch se bude rozvíjet, kdykoli se naučíte, posilujete a analyzujete něco nového.
Snadná metoda č. 1: Určete tóninu skladby pomocí kořenové noty.
Toto je nejjednodušší způsob. Budete muset hmatem pochopit, která nota je ta hlavní a kolem které tančí vše ostatní. Potřebuješ slyšet harmonii a potom si můžeš vše postavit sám.
- k určení klíče použijte šestý řetězec;
- Zatímco píseň hraje, prstujte pražce šesté struny, dokud nenarazíte na kořenovou notu;
- některé noty budou disonantní a některé ne. Noty písňové stupnice nejsou disonantní, ale je pro nás důležité najít tóniku. Snadno se odlišuje pocitem stability, který vyvolává;
- určit režim. K tomu hrajte durové/molové akordy z tóniky. Stačí jeden;
- je to hotovo 🙂
- už znáte akordy. Zavolejte na svou intuici a pokuste se zachytit alespoň jeden akord, který v písni zazní.
- pokuste se pochopit, jaké akordy obklopují tento nalezený akord, například v tónině La Minor Am akord prostorové akordy G и Bdima v klíči E moll – akordy G и Bm. Pokud akord neodpovídá tónině písně, uslyšíte ho;
- Použijte diagram harmonizace stupnice, abyste pochopili, ke které struktuře tóniny patří nalezené akordy. Například progrese akordů G – Am – Bm možná jen na klíč E moll nebo paralelně s ním G dur.
Nezaměňujte paralelní tóny. Přes zvukovou rovnost není C dur totéž co a moll. Věnujte pozornost tomu, jaké akordy se v písni hrají a jakou má náladu.
Navrhované metody nejsou konečnou pravdou. Možná máte lepší způsob, který vám vyhovuje.
Stává se, že většina písní začíná a končí tónickým akordem. Pokud zahrajete první akord, s největší pravděpodobností okamžitě poznáte tóninu skladby.