Obraz ryby je ve výtvarném umění zcela běžný. Jsou uctíváni jako symbol zrození, protože všechno živé pochází z vody. Rybí pokrmy byly předkládány při rituálním uctívání všem bohům podsvětí a lunárním bohyním vod. Symboly ryb jsou známé jak ve starověkém Egyptě, tak v keltských, indických, mezopotámských, barmských, perských kulturách a umění východních Slovanů. Ve starověké Číně byl obraz ryby znakem hojnosti a bohatství (v čínštině slova „ryba“ a „hojnost“ zní a jsou napsána stejně). V buddhistickém umění ryba díky své rychlosti a svobodě pohybu symbolizuje „svobodu od všech omezení“. Proto je obraz ryby jedním ze „sedmi projevů“ Buddhy. V knižních miniaturách a náhrobních reliéfech 12. – 14. století. Jsou tam obrázky ptáků a ryb. Symbolizují „horní a dolní propasti“. Hinduistické legendy zmiňují Makaru, pohádkové stvoření spojující rysy velké ryby, krokodýla a slona.
Specialisté z našeho Muzea ryb a rybářství připravili krátký článek o uměleckých dílech, ve kterých je vyobrazení ryby prezentováno neobvyklým způsobem.
Pieter Bruegel starší „Velké ryby jedí malé ryby“, 1565.
Přestože tato rytina vznikla před 500 lety a ilustruje staré holandské přísloví, neztratila svůj význam ani dnes. Je na něm vyobrazena obrovská ryba s natrženým břichem a otevřenou tlamou, ze které vypadávají rybičky. Ti zase chovají menší ryby a ve vzduchu nad vodou létá s otevřenou tlamou podivná ryba a doufá, že někoho chytí. Na kopci je k vidění neskutečné stvoření v podobě ryby s lidskýma nohama, která v tlamě vláčí svou kořist. Bruegel tak alegoricky zobrazuje svět lidí, kde mocní utlačují slabé a funguje zásada „jez, abys nebyl sežrán“.
Giuseppe Arcimboldo „Voda“ a „admirál“, 1560. léta XNUMX. století.
Jedná se o dva alegorické obrazy, malované ve stylu manýrismu. Vytvořil je slavný italský malíř, autor mnoha portrétů zátiší, Giuseppe Arcimboldo. Hlava a tělo postav na obrazech jsou kompletně vykresleny ve studeném, perleťově šedém barevném schématu. Vodní živel zosobňují mořští plazi zformovaní do ženského portrétu. Je zde zastoupeno více než šedesát druhů ryb a vodních živočichů, z nichž většina je středomořského původu. Obraz admirála (mimochodem, slovo pochází z arabského „pána moře“), nejvyšší pozice námořnictva, je také reprezentován četnými mořskými tvory.
Pieter Claes „Snídaně“ (nebo „Zátiší s rybami“), 1646.
V éře pozdní renesance začal symbol ryby ztrácet svůj posvátný význam a postupně přešel do utilitární roviny: chytáme, jíme, bavíme se. Během reformace bylo holandským umělcům zakázáno malovat na náboženská témata, což je přimělo vytvářet zdánlivě obyčejná zátiší. Pečlivým zkoumáním maleb však nacházíme skrytý posvátný význam. Vidíme zde chléb, sklenici vína, rybu (symboly Krista), nůž (symbol oběti), citron (symbol neuhasené žízně), ořechy ve skořápce (duše spoutanou hříchem), jablko (Pád ).
Giorgio de Chirico “Posvátné ryby”, 1919.
Autor obrazu Giorgio de Chirico byl zakladatelem metafyzické malířské školy. Ve své tvorbě vytvořil jeden z nejvýraznějších odkazů na obraz ryby, apelující na klasickou tradici. Děj je plný tajemna a nejednoznačnosti. Ústřední obraz odkazuje diváka na biblické podobenství o zázraku, kdy bylo pět tisíc lidí nakrmeno pěti bochníky chleba a dvěma rybami.
Henri Matisse “Červené ryby”, 1911
Všechno na tomto obrázku je špatně – nerealistické podání barev, absolutní ignorování proporcí a projekce. Tato nelogičnost kupodivu plátno vůbec nedeformuje, naopak celá kompozice vyniká svou harmonií a extrémní harmonií. Použití jasných čistých barev, odmítnutí polotónů a šerosvitu vytváří iluzi čistého vzhledu. Jen dítě se může dívat na svět tak přímo a radostně. Obraz nemá vyprávět příběh, ale pouze vyvolat skutečné jasné emoce.
Nicholas Roerich „Kouzlo. Teraphim”, 1940
Obraz zobrazuje šamana, který se ve svém rituálu obrací k silám vody, ohně, země a vzduchu. Jasným ohněm osvětluje temnotu jezera, ze kterého na něj koukají tiché ryby. Tento stav, ač se zdá idylický, je plný zlověstného významu: člověk jako nositel božského Ducha propadá kouzlu přírodních živlů a stává se „pohanem“ v tom nejhorším slova smyslu.
