Renomovaný umělec odhaluje tajemství vyprávění příběhů prostřednictvím ilustrace.
Nicholas Cole je slavný americký ilustrátor a návrhář postav. Mezi jeho nejpozoruhodnější díla patří účast na projektech Spyro Reignited Trilogy a Crash Bandicoot 4. Kromě projektů na volné noze se umělec několik let věnuje i vlastním komiksům Jellybots. V tomto článku jsme připravili shrnutí jeho vize práce s barvou a principy kontrastu, které pomohou divákovi ukázat příběh, který umělec do obrazu vkládá. Článek využívá informace z těchto videí: 1, 2.
Hlavní princip práce s barvou
Spočívá v kontrastu. Právě kontrast pomáhá umělcům vybudovat úspěšnou kompozici a vyprávět svůj příběh. Hlavní část pochopení tohoto principu spočívá ve správném použití kontrastních [doplňkových] barev. „Pro někoho to mohou být samozřejmé věci, ale před vysokou školou jsem o tom nikdy nepřemýšlel. Nyní chápu, že je to jeden z nejobtížnějších aspektů kreslení. Ale pochopením základních principů a experimentováním s nimi můžete dosáhnout skvělých výsledků.“
Základní porozumění komplementaritě
Kontrastní barvy jsou na opačných stranách barevného kruhu. Hlavní komplementární páry jsou oranžová – modrá, fialová – žlutá a zeleno – červená. Použitím kontrastních barev můžete zvýraznit část ilustrace, na kterou chcete upozornit.
(většina obrázků v článku je trochu rozmazaná, protože se jedná o screenshoty z vysílání) Kreslený film “Hledá se Nemo” je dokonalým příkladem toho, jak funguje kontrast modré a oranžové barvy. Hlavní postava, ryba Marlin, je oranžová. Naši pozornost k němu neustále přitahuje, protože karikatura se odehrává v nekonečném množství modrých odstínů oceánu. Ale kromě toho vidíme v postavách kontrast. Vedle Marlina je jeho věrná společnice Dory, jasně modrá.
Kontrast v osobnostech hlavních postav je vizuálně stručně vyjádřen. Nicholas Cole je přesvědčen, že použití komplementarity je klíčem k pochopení barev. Vezměme si tři příklady: jednoduché náčrtky lesní houštiny v modré, fialové a zelené barvě. „V prvním příkladu je les chladně modrý. V jeho hlubinách bychom viděli jasně oranžový oheň – klasická barva pro vyobrazení nočního tábora. Fialová na druhém náčrtu tomu dodává kouzelnou náladu, rozházejme malé žluté lucerničky – to by mohly být malé víly nebo světýlka lesního království. Zelená je barva, kterou vidíme v lese během dne. Je to tam známé, takže to nevyvolává silné emoce. Ale červená karkulka v lese je velmi intenzivní barevný efekt, okamžitě tomu věnujeme pozornost.“
Tyto hrubé náčrty demonstrují sílu kontrastu.
Princip barevného kontrastu v osvětlení
Před použitím kontrastu ve výkresu musíte zobrazit místní barvu – hlavní barvu předmětu při neutrálním osvětlení. Vezměme si například šedou kostku a na ní jednoduchou kompozici: strom. Světlo nám pomůže udělat tuto kresbu harmoničtější. Spojí všechny barvy dohromady a sjednotí paletu. „Nyní vidíme šedou, hnědou, zelenou a okrovou barvu. Ale jakmile přidáte další světlo, objeví se nová paleta. Jeho obsah závisí na denní době a nastavení: zda to bude studené světlo lampy nebo jemné krémové světlo denního slunce.“
Nejpohodlnější způsob, jak přidat světla, je použít režim prolnutí vrstev: překrytí pro zvýraznění a násobení pro stíny. Tímto způsobem ovlivníte všechny základní barvy v jedné vrstvě.
K zobrazení osvětlených částí stromu a trávy na kostce používá Nicholas krémovou barvu v režimu překrytí. Pokud je světlo jemně žluté, pak vezmeme stíny z opačné části barevného kruhu: fialově modré.
Použijte násobení pro stíny. Základní barvy se změnily na průměrné barvy. Přidáním světla a stínu jsme dodali obrazu kontrast, stal se živějším. „Tato miniatura může být ještě více naturalistická přidáním podpovrchového rozptylu. To je světlo, které proniká listy a dodává nám další stín. Nabarvíme korunu trochu více do růžova.”
Stejně tak Nicholas dodal světelné části koruny pocit západu slunce. „Strom na krychli je základní a velmi jednoduchý příklad použití barvy. Poskytuje ale asi 80 % informací o vybarvování obrázku. I když se to nyní s jinými příklady zdá komplikované, uvidíte, že vše funguje přibližně stejně.“
Malování portrétů pomocí kontrastu
„Abych hlouběji ukázal sílu komplementárních barev, namaluji dva portréty na stejných principech jako kostka. “Mám portréty sladkého starého muže a tajemného mimozemšťana.”
starý muž
Nejprve vyplňte portrét základní barvou s průměrným evropským odstínem pleti. Ale to není všechno. Naše kůže není jednobarevná, na některých místech je více růžová, například na nose a uších. Někde chladněji, například u očí. Je to stále základní barva pleti, jen přichází v několika různých odstínech.
To samé s vlasy. Postava je šedovlasá – vezměme barvu šedou. Všimněte si, že obočí je obvykle tmavší než vlasy na hlavě.
K základní barvě vlasů musíte také přidat odstíny: na některých místech jsou vlasy světlejší, jinde tmavší. Naneste na řasy nejtmavší šedou barvu. „Je velmi důležité omezit paletu. Vím, někdy chcete udělat obrázek jasný, přidat bláznivé akcenty. Zjistila jsem ale, že takto často ztrácím kontrolu nad děním v paletce. A v ilustraci musí všechny barvy spolu souviset.“ Pro stínové oblasti portrétu použijte neutrální světle modrou barvu a aplikujte ji v režimu násobení. Při nanášení stínů tímto způsobem myslete na směr světla, tvar předmětů: nos, ovál obličeje a tak dále.
V tomto příkladu Nicholas Cole přidal stíny k neutrálním barvám místo toho, aby nejprve přidal světla. Nyní musíte pracovat na světlých oblastech. Pojďme se bavit o hierarchii barev. V rámci jednoho návrhu nebo vzoru vytvoříte hierarchii kontrastu a jasu stínů. Na našem portrétu mají tmavé a světlé oblasti různé odstíny. K tomu dochází, protože světlo filtruje různé základní barvy: oranžovou, žlutou a růžovou. “Do některých oblastí stínu, jako jsou uši, přidám trochu oranžové.” Protože jimi prochází světlo a je to vizuálně patrné. A také na spodní část nosu, protože světlo dopadá na horní ret a odráží se ve stínu nahoře.“
Na tomto portrétu jsou žluté světlo a fialové stíny dvě kontrastní barvy. Jejich interakce dává další odstíny, které vidíme na výkresu. Nicholas nepoužil další barvy, pouze je a režimy překrývání a násobení.
Na závěr umístíme akcenty s jasnějšími barvami. Kontrastní žlutá pro zvýraznění, kontrastní fialová pro stíny.
Cizinec
Nicholas začne malovat mimozemšťana pomocí stejného principu jako starý muž. Hlavní barva je modrá. „U mimozemského portrétu si chci více pohrát se sytostí a mícháním, abychom ze základní barvy vytvořili jasnou a bláznivou paletu. Ale budeme to dělat velmi postupně a strukturovaně. Poslední akcenty budou oranžové a musím pro ně vytvořit základ.“
Jako základní barvu použil umělec tmavě modrou, fialovou a šedorůžovou. Nakonec přidal očnímu okolí sytou modrou barvu a tím je zvýraznil.
Kontrast se nevytváří použitím opačné barvy, ale změnou sytosti. Hlubší modré vypadají světlejší na tmavších šedých. A vzhledem k tomu, že barvy navrchu jsou teplejší než ty základní, vzniká příjemný efekt záře.
Vzor na kůži je tmavě fialový. Nyní musíme k portrétu přidat kontrasty. „Všechno dělám postupně, takže nejdřív přidám růžovou růži. Tímto způsobem si ukážeme, jak světlo prochází přímo skrz ně. A jak se světlo rozptyluje, vrstvy růžové budou teplejší a teplejší směrem k nejjasnějším místům.“
Růžový základ na tvářích a rozích. Přidejte jasně žluté akcenty a navrstvěte jemnou žlutou navrch, abyste vytvořili záři. „Na světlém pozadí není efekt záře moc vidět, ale změňme pozadí na tmavě modré. Jako by tento tvor žil hluboko pod vodou. Okamžitě uvidíme, jak se barvy promění a akcenty se stanou bohatými a jasnými.“
O kontrastu v širokém slova smyslu
V předchozích blocích článku jsme hovořili o doplňkových barvách a sytosti. To ale není jediná oblast, kde lze kontrast využít. Dalším důležitým principem, který stojí za zmínku, je princip kontrastu černé a bílé. „Tón [hodnota] je jedním z prvních stavebních kamenů kompozice, kresby, toho, jak k dílu obecně přistupujeme. Nejprve jsem to zvládl v kreslení.“
V černobílých ilustracích je kontrast budován přesně prostřednictvím tónů. Vyplněním prostoru lze navíc vytvořit kontrast. Ve stejném „Hledá se Nemo“ si animátoři hrají s tímto principem. Na pozadí jednoduchosti prostředí vidíme detailní postavy. Vynikají a přitahují pozornost. Prázdnota versus plnost, jednoduché prostředí versus detailní postavy. „Velmi zřídka má obrázek pouze jednu úroveň kontrastu. Téměř vždy spolupracuje několik typů kontrastu.“
Ale ve filmu Howl’s Moving Castle studia Ghibli je efekt opačný. Prostředí je bohaté na detaily a velmi složité. Umělci to kompenzují tím, že ponechávají návrhy postav relativně jednoduché, aby na ně udrželi pozornost publika. To se samozřejmě děje ve spojení s barevnými kontrasty. V podstatě vytvořili pole limetky, zelené a žluté, aby kontrastovaly s bílou, pudrovou a jemnou modrou Sophiiny košile.
Dalším příkladem je Spyro. Drak měl být původně zelený. Problém je v tom, že téměř celá hra se odehrává na pozadí trávy a zelená postava by do pozadí jednoduše splývala. „Nakonec se rozhodli udělat postavu lila. Není to úplně opačná barva než zelená, ale z hlediska viditelnosti postavy to byl dobrý tah. Navíc všude vidíme zelené a červené draky. Šeřík to učinil osobnějším a přidal novost. Navíc má hra i úrovně s lávou. Kdyby byl drak červený, přidalo by to nové problémy.” Mimochodem, červeno-zelený kontrast je ve hře stále přítomen. Drahokamy, které hráč sbírá, jsou červené. Jsou dostatečně jasné a vynikají na jakémkoli pozadí.
Ke komu vzhlížet
Pro rozvoj pozorovacích schopností Nicholas Cole doporučuje prostudovat práci Hanse Backera, produkčního designéra pro Mulan a Balto. Dle jeho názoru je Gansovo dílo ideálním příkladem využití kontrastu a sytosti k vybudování kompozice.
Umění od Mulan. Šedé neutrální barvy kontrastují s jemnou citronovou barvou. Hlavní důraz je ale kladen na červené detaily na koni. “Princ Egypta” je oblíbeným kresleným filmem Nicholase Colea. Líbí se mu, jak v něm umělci zacházejí s prostorem a barvami. Doporučuje, aby se každý, kdo se chce naučit pracovat s kontrasty, podíval do umělecké knihy o této karikatuře nebo alespoň zkontroloval karikaturu samotnou. Uveďme pár příkladů. V rámečku níže je hlavní část ilustrace v mdlých šedozelených tónech. Na pozadí monolitických stěn tvoří jemné citronové světlo šipku, která vede pohled diváka přímo k postavě.
Další scéna, kde Mojžíš stojí v červených šatech na pozadí chladných modrých květin. Kontrastní barva přitahuje pohledy. „Zajímavostí je, že kontrastuje s tmavou barvou vodního sloupce. Zdá se, že se spolu hádají, oba jsou důležití. Pokud by umělci postavu zvětšili nebo rozjasnili, veškeré kouzlo scény by bylo ztraceno.“
Chyba při analýze
Nicholas Cole jasně ukázal, jak to udělat správně. Ale co přesně by se nemělo dělat? Na příkladu několika děl svých předplatitelů umělec ukázal, jak je lze vylepšit.
Snižujeme kontrast
Na ilustraci věže je nejkontrastnější oblastí obloha. Ukázalo se, že jde o tonální zmatek, všichni se mezi sebou hádají na základě tónu. Z tohoto důvodu se ztrácí pozornost. Chcete-li to opravit, musíte nejprve resetovat jas pozadí, pak se do popředí dostane věž. Dále změkčíme stíny na zemi a zvýrazníme cestu ke dveřím tak, aby diváka vizuálně vedla. Přidejte více červených květin na trávník a zvýraznění baldachýnu – to vše nás přitáhne a zvýrazní věž a její vchod.
Zaměření na postavu
Na této ilustraci je hlavní postavou drak a veškerá pozornost by se měla soustředit na něj. Chcete-li to provést, musíte odstranit fialové odstíny ze stínů a nahradit je jemnějšími. Vše spojené s lávou tedy necháme v červené a oranžové barvě a pozadí uděláme chladnějším, aby na něm více vynikl šeříkový drak.
Přidání rovnováhy
V této ilustraci Nicholas změkčil pozadí a stíny a dospělým postavám přidal jasnější barvy, aby upoutaly pozornost. Naopak, chlapec byl méně kontrastní, aby vyvážil tři postavy.
Hlavní rada Nicholase Colea: cvič, žádné jiné kouzelné pilulky neexistují
„Často dostávám otázku, jak vybrat správnou základní barvu nebo jaké odstíny je nejlepší použít. Rád bych se s vámi podělil o nějaký snadný způsob nebo univerzální odpověď, ale bohužel mě nenapadá nic lepšího než praxe. Více praxe. A po nějaké době to uděláš automaticky.”
Nemo (Česky Nemo ) je tritagonistou celovečerního filmu Disney/Pixar z roku 2003.Hledá se Nemo“a hlavní postava jeho pokračování z roku 2016”Při hledání Dori“.
V karikatuře z roku 2003 namluvil Nemo herec Alexander Gould (v ruském dabingu –
- 1 O postavě
- 1.1 znak
- 1.2 Popis vzhledu
- 2.1 Hledá se Nemo
- 2.2 Při hledání Dori
- 3.1 Disney Universe
- 3.2 Kinect Disneylang Adventures
O postavě [ ]
znak []
Nemo je velmi energický mladý klaun. Na začátku filmu opravdu chtěl jít do školy. K těm, které vidí, se chová docela přátelsky. Je také velmi statečný, jak se ukázalo, když byl ochoten riskovat svůj život, aby rozbil filtr poté, co slyšel, že jeho otec přijde a zachrání ho, a když ochotně vstoupil do sítě, která zachytila hejno ryb, aby je osvobodila. .
Jeho vztah s otcem je tím, co film definuje. Nemo miluje svého otce, je to vidět, když se dusil a viděl svého otce, řekl Marlinovi “Nenávidím tě.” Poté, co ho unesli potápěči a Nemo je umístěn do akvária, se omlouvá za to, co udělal, ale nemyslí si, že by ho jeho otec přišel najít kvůli strachu z nebezpečí. Když se však dozvěděl o otcově statečnosti, osmělil se, chtěl se s otcem rychle setkat a usmířit, což se mu na konci filmu podařilo.
Prokázal také pozoruhodné vedení, jak se ukázalo, když vedl hejno ryb, aby plavaly dolů, aby rozbily síť, která je ukořistila.
Popis vzhledu []
Nemo, jako každá ryba klaun, má jasně oranžovou barvu a široké bílé pruhy ohraničené malými černými. Nemova pravá ploutev je nedostatečně vyvinutá – je znatelně menší než levá (důvod není zcela jasný).
Vzhled [ ]
Hledá se Nemo []
Nemo je mladý klaun, který žije se svým otcem Marlinem v Sasance. Než se vylíhl z jeho vajec, stala se Nemova matka Coral obětí barakudy a její obětí byla i ostatní vejce. Jen Nemovo vejce se nesnědlo, i když bylo lehce prasklé. V důsledku prasknutí je jedna z Nemových ploutví menší, takže se o něj Marlin bojí.
Videohry [ ]
Disney Universe []
Nemo se objevuje v Disney Universe jako panenka.
Kinect Disneylang Adventures []
Nemo se také objeví v Kinect Disneylang Adventures jako hlavní postava v minihře Hledá se Nemo: Cesta pod vodouna základě jeho dobrodružství.
Disney zábavní parky [ ]
Nemo se objevuje v několika atrakcích Disney, včetně Hledání Nemo ponorky Voyage v Disneylandu, který se zřejmě stal pokračováním filmu. Přes moře s Nemem a přáteli se nachází v Epcot, zábavním parku ve Walt Disney World Resort. Děj cesty má mnoho různých kreslených postaviček Hledá se Nemokterý se zase ztratil. Nemo a další hrdinové se objevují jako loutky Hledá se Nemo: Muzikál zábavní park Disney Zvířecí království.
čtyřhra [ ]
Herec a herečky, kteří namluvili Nemo v různých zemích.
jazyk Herec herečka Pohlaví Албанский Suela Qoshja DÁMSKÉ Арабский ناجي عصام (Esam Naji) Pánské Brazilská portugalština Gustavo Pereira (verze 2003)
Manolo Rey (verze 2012)Pánské
PánskéБолгарский Ivan Rankov Pánské Kanadská francouzština François-Nicolas Dolan Pánské kantonský ? ? kastilský Klaus Stroink Pánské Katalánština Klaus Stroink Pánské Хорватский David Jakovljević Pánské Чешский Marek Páleníček Pánské Датский Frederik Stadager Larsen Pánské holandský Jasper Sohier Pánské Английский Alexandr Gould Pánské Финский Samuel Anttila Pánské vlámský James de Graef Pánské francouzský Kevin Sommier Pánské Немецкий Domenic Redl Pánské Греческий ? ? Иврит אבינועם עמית יוסף (Avinoam Amit Joseph) Pánské Венгерский Gabor Morvay Pánské Исландский ? ? Индонезийский ? ? Итальянский Alex Polidori Pánské Japonec 宮谷恵多 (Keita Miyatani) Pánské Корейский ? ? španělština (Latinská Amerika) Memo Post Pánské malajský ? ? Mandarinka ? ? Норвежский Stinius Maurstad Pánské Польский Kajetán Lewandowski Pánské Португальский Rodrigo Paganelli Pánské Румынский Vlad Constantinescu Pánské rusky Fedor Mašanov Pánské Шведский Daniel Andersson Pánské Thai ? ? Турецкий ? ? Украинский Bogdan Temčenko Pánské Galerie [ ]
Na Disney Wiki existuje sbírka obrázků a mediálních souborů souvisejících s článkem Zajímavosti [ ]
